彭驚宇
很多年前，尚未與孫秉臣先生晤面，就在一些報刊雜志上欣賞到了他的冰雪山水畫。特別是其中的一幅《雪域高原》，描繪了一個高遠遼闊的冰雪世界：近處是冰凇雪掛的低矮灌木和梭草，是那么的鮮亮晶瑩，猶如玉樹瓊枝；而遠處，三五只淺青色的牦牛，在空闊蒼茫的雪原上，散落著，佇立著，透露出渺小卻異常頑強的勃勃生機。應該說，這幅冰雪山水畫曾經深深觸動過我，我曾以激賞的話語贊嘆過它，并把它傳遞給周圍的同事一同品賞。而這一切，當時遠在博樂的孫秉臣先生是不知道的。北宋文學藝術大家蘇軾提倡過“詩畫一律”的主張，并以王維詩畫品味出“詩中有畫”、“畫中有詩”的妙境。孫秉臣的冰雪山水畫，就是首先以這種默然相契的別樣境界的詩意美，觸動過我們的內心，并留下過難以忘懷的記憶。
孫秉臣先生是一位具有創作實力的中青年畫家，現為中國冰雪山水畫派成員，石河子書畫院專職畫家。他早在新疆藝術學院美術系學習期間，就師從過舒春光、龔建新等著名前輩畫家。一直以來，他潛心致力于新疆冰雪山水畫的研究與創作，后來投師于中國美協理事、兵團美協主席于云濤先生，在他的不斷指導和幫助下，畫藝得到了長足進步，畫風日臻完善。其作品曾在《美術》、《美術大觀》、《美術報》等專業性報刊雜志上發表；畫作《雪夜無聲》、《悠悠塞外情》在俄羅斯和加拿大展出，并被于志學美術館收藏；畫作《寂靜的山谷》在新疆美協舉辦的美術作品展覽中獲學術獎；畫作《云里家園》入選第十一屆全國美展；部分作品在江蘇、山東、深圳等地舉辦的聯展中，被博物館及有關人士收藏。當代冰雪山水畫大師于志學在2009年5月來新疆時，對于孫秉臣的作品贊賞有加，并做了進一步的指導和交流。孫秉臣的冰雪山水畫正被越來越多的業內外人士所欣賞和喜愛。
孫秉臣的冰雪山水畫在繼承和發揚中國古典冰雪山水畫優秀傳統的基礎之上，在充分研習和理解當代開宗立派的冰雪山水畫大師于志學等人的冰雪山水畫基礎之上，又具有了自己的創新元素和別樣風貌。首先，孫秉臣一變東北冰雪山水畫的基本面貌而為西北特別是新疆冰雪山水畫的基本面貌。在孫秉臣的筆墨之下，新疆特有的山川地理，特有的冰雪荒原世界被賦予了嶄新的藝術生命。雪原上那些低矮的灌木和梭草紛披著凇掛，顯得那么潔凈而剔透，并顯露出冰清玉潔的骨力和白梅傲雪般的蔥蘢深密；而在這樣的冰雪荒原世界里，常常是那么靈動地點綴著幾點生命的痕跡：哈薩克牧人、蒼鷹、駱駝、馬、鹿、牛、羊，甚至還有野鴨子和麻雀等等。被于志學美術館收藏的《悠悠塞外情》就是一幅非常具有代表性的畫作。在這幅長卷里，一派奇異而濃郁的塞外風情畫圖被展現出來：好似天涯長路永遠如沙丘之痕的坡面上，三兩個哈薩克牧人正騎著駱駝前行，他們是那么悠閑、自由而堅定地行走著，而長坡下那一片片荒草則隨意渲染著滿身的凇霜，那么富有一種冰雪精神。這幅畫卷生動體現了邊塞雪域的風土人情，畫家以鮮明的新疆地域性，自覺地把自身的藝術追求從東北冰雪山水畫派的園地中解放出來。新疆地域性，是孫秉臣冰雪山水畫創作的一個最為重要的關鍵詞。完全可以這么說，沒有新疆地域性，就沒有孫秉臣的冰雪山水畫創作，反之新疆地域性也在極大程度上造就了孫秉臣冰雪山水畫的風貌特色。許多年來，作為生于斯、長于斯的中青年畫家，孫秉臣總是以極大的熱情投身到新疆的冰雪世界中去，去極力尋求和捕捉特殊地理環境所觸發的藝術感覺和繪畫意象。博樂地區阿拉套山下的無邊雪原，準噶爾盆地古爾班通古特的茫茫雪漠，凡人跡罕至之處，都曾留下過畫家踏雪尋覓、癡迷忘返的足跡。在那樣嚴寒酷冷的冰雪世界里，他并沒有感到孤獨、寂寞和寒冷，卻時時有一種燃燒的藝術激情在烘烤著他，推動著他，有一種漸融浩茫大野的心境彌漫開來，氤氳開來。畫家孫秉臣所追求的新疆地域性是其藝術生活的根本底色所在，也是其感悟生命以及天、地、人相諧合一的最高藝術境界的堂奧所在。他在墨海里立定了自己的精神生活和藝術境界，并別開生面地把自己與眾多的冰雪山水畫畫家區分開來。
在畫家孫秉臣的冰雪山水畫藝術世界里，看似平凡的雪原荒漠景色，卻充滿了盎然的生機和活力。那一叢叢紛披凇雪的灌木梭草，變成了低低落落的玉樹瓊枝，顯得那么蕭散有致，具有一種清新之美、荒疏之美、樸野之美；有時畫家還會在其間零星點綴一些紅棘豆和泡泡刺豆，仔細一看，更顯生機和情趣。孫秉臣的冰雪山水畫以近襯遠，以大襯小，以靜襯動，充分體現了繪畫的透視原則和互補原則。獲新疆美協學術獎的畫作《寂靜的山谷》就是一幅生氣貫注的作品。畫面上近處是大筆鋪陳、散落有致的凇晶灌草，稍向遠處是裸露著一角雪巖的山谷，而更遠處，山谷之上的一片青灰色天空里，是一只張開翅膀的雄鷹正在凌空翱翔。這幅畫作，紛披凇雪的灌草和雪谷是近，是大，是靜，而雄鷹則是遠，是小，是動，而正是那博大靜穆中的一點高遠和靈動，反而襯托出一種別樣的生命氣息，一種剛健、執著、頑強而無畏的生命氣息。由此我們延展開來一一品味，在孫秉臣的冰雪山水畫藝術世界里，無論是《情滿天山》、《月是故鄉明》、《北國情韻》等畫作中騎馬、騎駱駝行進的哈薩克牧人與《冰清圖》中的少女，還是《雪域高原》等畫作中的牦牛，《雪鄉》等畫作中的馬鹿，《暖意冰河》等畫作中的野鴨子，《冬趣》等畫作中的麻雀……這些靈動的生命使得孫秉臣的冰雪山水畫藝術世界一一充滿了亮色和生趣。畫家似乎在通過他的繪畫語言告訴世人：再荒遠冷寂的世界里，都會擁有最真實、最頑強、最可貴、最值得書寫的生命存在。雖然生命在如此闊大而遼遠的自然面前，顯得是那么渺小、卑微而蒼茫，仿佛只能算作三兩筆點綴的“點兒”，而正是這些渺小、卑微和蒼茫，才真正顯示出了人類及其它生靈世界不可替代的鮮活氣息，可歌可泣的存在價值和意義；既表現客觀的自然景象，又表達了理性的人文情懷。一如清代方薰《山靜居畫論》中所說：“畫法之妙，人各意會而造其境?！碑嫾覍O秉臣的冰雪山水畫，以西北邊疆特別是新疆北疆地區的冰雪荒漠為其客觀地域特征，以生活其中的哈薩克牧人、蒼鷹、駱駝等為其主觀生命特征，那么渾樸自然地創造出屬于自己的一方藝術境界。這種另辟蹊徑、勇于獨創的藝術精神是值得珍視的。
清代山水畫巨匠石濤在其《畫語錄》“筆墨章”中寫道：“墨之濺筆也以靈，筆之運墨也以神。”中國畫最講究筆墨的運用。孫秉臣在自己的冰雪山水畫創作中，自然融入了古典中國畫淡雅蕭疏的筆墨意韻，又有新銳的思考和現代表現技法的大膽嘗試和運用。比如說，傳統中國畫多用留白的形式來表現冰雪，而孫秉臣則直接汲取了以于志學為代表的當代冰雪山水畫派的全新表現手法，用礬水調墨來表現“白”，畫出這個“白”，這樣畫出的冰雪，就具有了層次和筆痕，具有了風骨和精神，更顯細部體征，也更顯空靈和氣韻。孫秉臣的冰雪山水畫還達到了工筆與寫意的完美融合，講求縱深布局和詩意內蘊。他追求一種和諧、靜穆、渾樸、野曠之美，整體上呈現出清新淡雅、蒼遠冷逸的風格特征。品賞孫秉臣的冰雪山水畫，讓我們感受到了畫家那一顆“寧靜致遠”、“藻雪精神”的藝術心靈，并讓我們從日常焦慮和世俗煩惱中安靜下來，超脫出來；徜徉在他所描繪的新疆冰雪山水畫藝術世界里，盡情感受其繪畫藝術所體現的淡雅之美、寧靜之美和冷逸之美，這也算是我們在繁雜人世中享受清靜生活的一種閑適和陶冶吧。
